ZEUGMA
DANSE
« Véritable phénomène dans le monde de la danse, ZEUGMA DANSE fusionne gigue et danse percussive au mouvement contemporain, créant ainsi un vocabulaire explosif et une identité chorégraphique unique. »
Équipe de ZEUGMA DANSE
© Elias Djemil-Mattasov
ZEUGMA DANSE est une compagnie professionnelle qui a développé sa signature en puisant son inspiration dans la gigue québécoise qu’elle fusionne au mouvement contemporain, créant ainsi un vocabulaire explosif et une identité chorégraphique unique.
La compagnie, active depuis 2001 sur les scènes nationales et internationales, compte désormais douze productions à son répertoire : Chantier (2003), Zó (2004), Hypertension (2005), Rapaillé (2008), Sokalo (2012), Sens (2013), R (2014), VII (2015), Cube (2015), Remix (2016), Aube (2018) et Errances (2021), de même que les coproductions citoyennes Muses (2017) et Grand Quadrille (2022). ZEUGMA DANSE travaille actuellement au développement de plusieurs projets chorégraphiques.
© Elias Djemil-Mattasov
Photo : Vitor Munhoz
Photo Claude Guigon
© Elias Djemil-Mattasov
CUBE - 2015
DANSE PERCUSSIVE
CHORÉGRAPHIE: Frédérique-Annie Robitaille et Yaëlle Azoulay avec la précieuse collaboration des interprètes
ENVIRONNEMENT SONORE: Patrick Dugas
INTERPRÈTES LORS DE LA CRÉATION: Olivier Arseneault, Patrick Dugas, Philippe Meunier, Antoine Turmine, Ian Yaworski
INTERPRÈTES EN TOURNÉE: Sébastien Chalumeau, Bruno Martinez Gamiz, Vincent Nicolas Provencher et Louis Royy
DOUBLURES: Maxime Éthier et Vincent-Nicolas Provencher
STYLISME: Yaëlle Azoulay et Jeanne Dupré
SCÉNOGRAPHIE: Louis Gloutnez, Michel Forget et Olivier Arseneault RÉALISATION ET MONTAGE VIDÉO: Philippe Meunier
DIRECTION ARTISTIQUE: Mario Boucher
Découvrez notre autre terrain de jeu ! Avec Cube, la danse percussive sort des salles de spectacles et investit les espaces publics. Vivez le rythme et prenez part à un événement unique au cours duquel quatre interprètes et percussionnistes composent un spectacle en s’adaptant à l’espace qui les entoure et aux spectateurs qui l’habitent, passant d’un espace libre et éclaté à une structure contraignante.
Cette compression progressive de l’espace influencera autant le vocabulaire gestuel des interprètes que la charge émotionnelle véhiculée.
Puissance et résilience sont au coeur de cette oeuvre percutante qui célèbre la capacité de l’être humain à s’adapter face à l’adversité.
Plus de 200 représentations sur 3 continents !
DURÉE 30 minutes
ÉQUIPE 4 interprètes + 1 direction de production
+ 1 gérant de tournée
MONTAGE 45 minutes
AIRE DE JEU
Largeur 7m / Profondeur 9m / Hauteur 3,5m
Largeur 23pi / Profondeur 29pi / Hauteur 12ft
JAUGE 150 à 200
MÉDIATION CULTURELLE
- Discussions avec le public
- Classes de maîtres
- Ateliers scolaires (présentiel ou virtuel en direct) offerts
© Elias Djemil-Mattasov
Photo : Jodey Hopfinger
Photo : Romain Lorraine
© Elias Djemil-Mattasov
AUBE - 2018
DANSE PERCUSSIVE
CHORÉGRAPHIE: Frédérique-Annie Robitaille avec la précieuse collaboration des interprètes
MUSIQUE ORIGINALE: Joannie Labelle
CONSEILLER ARTISTIQUE: Dominic Desrochers
INTERPRÈTES LORS DE LA CRÉATION: Sarah Bronsard, Audrey Gaussiran, Joannie Labelle et Mélissandre Tremblay-Bourassa
INTERPRÈTES EN TOURNÉE: Stéphanie Boulay, Rachel Carignan, Chloe Hart et Regina Reichherzer
DOUBLURES: Audrey Gaussiran, Marianne Larose et Mélissandre Tremblay-Bourassa
RÉPÉTITRICE: Sophie Lavigne
COSTUMES: Jeanne Dupré
SCÉNOGRAPHIE: Mario Boucher et Olivier Arseneault
DIRECTION ARTISTIQUE: Mario Boucher
DURÉE 30 minutes
ÉQUIPE 4 interprètes + 1 direction de production
+ 1 gérant de tournée
MONTAGE 90 minutes
AIRE DE JEU
Largeur 5m / Profondeur 5m / Hauteur 3,5m
Largeur 16pi / Profondeur 16pi / Hauteur 12ft
JAUGE 150 à 200
MÉDIATION CULTURELLE
- Discussions avec le public
- Classes de maîtres
- Ateliers scolaires (présentiel ou virtuel en direct) offerts
VOIR LE DOCUMENT DE PRÉSENTATION
ZEUGMA DANSE s’installe de nouveau dans l’espace publique avec Aube, une oeuvre chorégraphique inspirante et captivante, à l’image des femmes qui en sont les muses !
Portées par des rythmes audacieux et des voix énergiques, les gestuelles précises des quatre danseuses percussionnistes s’unissent afin d’outrepasser habilement les obstacles et contraintes posées sur leur chemin. Cette émancipation progressive viendra tour à tour transformer leur vocabulaire rythmique, de même que le regard que l’on pose sur elles.
Une ode aux femmes passionnées et déterminées, unies face aux contraintes.
« Une oeuvre chorégraphique forte et engagée ! »
- La Déferlante, France
© Elias Djemil-Mattasov
© David Wong
© Elias Djemil-Mattasov
© Elias Djemil-Mattasov
ERRANCES-2022
DANSE PERCUSSIVE
CHORÉGRAPHIE: Frédérique-Annie Robitaille avec la précieuse collaboration des interprètes
MUSIQUE ORIGINALE: Joannie Labelle
CONSEILLER ARTISTIQUE: Dominic Desrochers
INTERPRÈTES LORS DE LA CRÉATION: Sarah Bronsard, Stéphanie Boulay, Rachel Carignan, Sébastien Chalumeau, Maxime Éthier, Audrey Gaussiran, Chloe Hart, Joannie Labelle, Marianne Larose, Bruno Martinez Gamiz, Vincent-Nicolas Provencher, Regina Reichherzer, Louis Roy, Gabriel Saint-Pierre, Mélissandre Tremblay-Bourassa, Antoine Turmine et Éliane Viens-Synnott
INTERPRÈTES EN TOURNÉE: Stéphanie Boulay, Rachel Carignan, Sébastien Chalumeau, Chloe Hart, Marianne Larose,
Bruno Martinez Gamiz, Regina Reichherzer et Louis Roy
DOUBLURES: Audrey Gaussiran, Vincent-Nicolas Provencher et Mélissandre Tremblay-Bourassa
RÉPÉTITRICE: Sophie Lavigne
COSTUMES: Jeanne Dupré
DIRECTION ARTISTIQUE: Mario Boucher
ZEUGMA DANSE présente Errances, sa nouvelle production hors-les-murs chorégraphiée par sa codirectrice artistique Frédérique-Annie Robitaille, sur les rythmes enlevants de Joannie Labelle. Errances dépeint comment la coopération qui se tisse entre des individus différents peut devenir un puissant moteur de changement. Exécutée par huit interprètes, cette œuvre empreinte d’énergie explosive, à la fois vibrante et émouvante, se déploie telle une fresque exprimant ce que l’humain a de meilleur à offrir.
Une odyssée qui s’ouvre sur la découverte et le ralliement de l’être.
« Tous ceux qui errent ne sont pas perdus. »
- JRR Tolkien
DURÉE 35 minutes
ÉQUIPE 8 interprètes + 1 technicien + 1 direction de production
+ 1 gérant de tournée
MONTAGE 45 minutes (incluant la mise en place des artistes)
AIRE DE JEU
Largeur 10m / Profondeur 30m / Hauteur 3.5m
Largeur 30pi / Profondeur 100pi / Hauteur 12ft
JAUGE 200 à 300
MÉDIATION CULTURELLE
- Discussions avec le public
- Classes de maîtres
- Ateliers scolaires (présentiel ou virtuel en direct) offerts